Spektakle taneczne Kieleckiego Teatru Tańca – poleca PIK Podkarpacki Informator Kulturalny - PIK

Przejdź do treści

Spektakle taneczne Kieleckiego Teatru Tańca – poleca PIK

2.10.2020, godz. 18:00
Krosno, ul. Kolejowa 1, Regionalne Centrum Kultur Pogranicza

Regionalne Centrum Kultur Pogranicza zaprasza na Spektakle taneczne Kieleckiego Teatru Tańca, które odbywają się w ramach cyklu Polska Sieć Tańca.

„Intercepted/Przechwycone”, Kielecki Teatr Tańca

  • choreografia: Wojciech Mochniej
  • muzyka: Wojciech Frycz
  • scenografia: Maciej Miernik
  • światło: Grzegorz Pańtak
  • kostiumy: Aleksandra Machnik
  • artyści: Małgorzata Boruń, Arkadia Dziarmaga, Alicja Horwath-Maksymow, Małgorzata Kowalska, Pamela Paprota, Joanna Polowczyk, Marta Rolska, Marta Starostecka, Bartłomiej Banasiak, Szymon Pacholec, Dawid Pieróg, Tomasz Słomka, Aleksander Staniszewski, Mateusz Wróblewski, Kamil Zdańkowski.

czas trwania: 40 minut.

Choreografia pt.: „Intercepted/Przechwycone” została zbudowana w oparciu o techniki tańca współczesnego charakterystyczne dla stylu W&M Physical Theatre/ Wojciecha Mochnieja.

Przechwycone w drodze do celu…
Spektakl porusza temat spełnienia, samorealizacji, drogi do celu, jakimi są nasze marzenia, idee, pasje. Jak zachować indywidualność i swoje potrzeby na ścieżce do spełnienia wobec przeciwności losu, presji, oczekiwań, relacji, sytuacji, historii, zbiegów okoliczności, które PRZECHWYTUJĄ nas w drodze do CELu, kierując na inne tory. Choreograf stawia pytanie: czy Ty jesteś w stanie wytrwać w dążeniu do marzeń i pasji? Czy mimo przeciwności losu wracasz na swoją indywidualną trasę czy też dajesz się przechwycić?

Pierwszą inspiracją choreografa był hokej, najszybsza gra zespołowa i jej nieprzewidywalność po przechwyceniu krążka. Obrazami choreograficznymi przedstawiona jest determinacja postaci, które mają poczucie własnej wartości i nie dają się przechwycić, ale także siła masy, mainstreamu, która wciąga słabsze, niezdecydowane jednostki. Kompozycja choreograficzna pozwoliła zaprezentować koloryt i dualność osobowości. Pokazuje proces wchodzenia w relacje w tłumie, z masą ludzi, z uważnością, by nie utracić siebie, swoich celów, marzeń, idei i pasji - choć trudno, warto wytrwać!

Spektakl zrealizowany we współpracy z Instytutem Muzyki i Tańca w ramach programu Zamówienia choreograficzne 2019


„Carmen(n)love”, Kielecki Teatr Tańca

  • choreografia: Małgorzata Ziółkowska
  • muzyka: Rodin Shchedrin, Georges Bizet, Wadeiko Matsuriza, Eric Varzon Morel, Soha
  • kostiumy: Małgorzata Ziółkowska, Jolanta Dudek, Małgorzata Sasak
  • scenografia: Jaśmina Parkita
  • reżyseria światła: Grzegorz Pańtak
  • projekcje wideo: Grzegorz Kaczmarczyk
  • obsada: Alicja Horwath-Maksymow (Carmen), Joanna Polowczyk, Mateusz Wróblewski, Tomasz Słomka, Małgorzata Boruń, Arkadia Dziarmaga, Małgorzata Kowalska, Pamela Paprota, Marta Rolska, Marta Starostecka, Bartłomiej Banasiak, Szymon Pacholec, Dawid Pieróg, Aleksander Staniszewski, Kamil Zdańkowski

czas trwania: 30 minut,
premiera: 2 lutego 2018.

To autorska interpretacja opery Carmen Georges Bizeta. Opowieść o prawdziwej Femme fatale… Złej, okrutnej, nieszczęśliwej, wolnej… O kobiecie targanej różnymi uczuciami: złością, nienawiścią a jednocześnie miłością i ogromnym pożądaniem. Czy znała Carmen prawdziwą miłość… czy potrafiła kochać? Czy jest postacią zupełnie negatywną?? Każda kobieta ma coś z Carmen. U mnie jest ona kwintesencją kobiecości… Dlaczego źle skończyła?? Być może nie umiała się odnaleźć w otaczającej ją rzeczywistości?? Być może miłość, której tak pragnęła, nie zaspokoiła jej duszy… Najdoskonalej opisuje ten typ kobiety Charles Baudelaire w „Kwiatach Zła”, przedstawiając ją jako demona, ofiarę rzeczywistości, wielki umysł, poszukiwaczkę nieskończoności, istotę pełną krzyków i płaczu… Taka będzie moja Carme(n)love…. Carmen żyje w każdej z nas, być może narodzi się na nowo.

Polska Sieć Tańca

Pierwsza sieć Sztuki Tańca w Polsce. To sformalizowana współpraca siedmiu ośrodków w Krakowie, Poznaniu, Lublinie, Siedlcach, Kielcach, Krośnie i Bytomiu. Sieć wspiera cyrkulację rodzimych produkcji oraz wymianę artystyczną w naszym kraju, a jej otwartość na instytucjonalne teatry, jak i niezależnych twórców, daje szansę na zaprezentowanie Polskiej Sztuki Tańca w całej jej barwnej różnorodności.

Bilety 20 zł, 15 zł ulgowy, 10 zł z Krośnieńską Kartą Mieszkańca

Bilety w sprzedaży w kasie RCKP:
Regionalne Centrum Kultur Pogranicza, ul. Kolejowa 1 (p. 234)
Godziny otwarcia kasy RCKP:
poniedziałek - piątek 9.00-17.00 oraz na godzinę przed wydarzeniem.