IV koncert w ramach 59. Muzycznego Festiwalu w Łańcucie
Emisja czwartego koncertu odbędzie się 18 października o godzinie 19:00 na antenie TVP3 Rzeszów.
Kacper Szelążek – kontratenor
Royal Baroque Ensemble w Składzie:
- Grzegorz Lalek, Marcin Sochan– skrzypce barokowe
- Karolina Habało– altówka barokowa
- Justyna Rekść-Raubo– wiolonczela barokowa
- Paweł Muzyka– violone
- Lilianna Stawarz– klawesyn, kierownictwo artystyczne
W programie:
- Antonio Vivaldi – „Lo seguitai felice” – aria Megacle z opery „L’Olimpiade” RV725
- Georg Friedrich Händel – „Furibondo spira il vento” – aria Arsace z opery „Partenope” HWV27
- Antonio Vivaldi – „Quell’usignolo che innamorato” – aria Gilade z opery „Farnace” RV711
- Georg Friedrich Händel – „Cara speme” – aria Sesto z opery „Giulio Cesare” HWV17
- Georg Friedrich Händel” – „Se fiera belva ha cinto” – aria Bertarido z opery „Rodelinda” HWV19
- Geminiano Giacomelli – „Sposa non mi conosci” – aria Epitide z opery „Merope”.
KACPER SZELĄŻEK Kontratenor
Kacper Szelążek ukończył studia wokalne w 2016 r. na Uniwersytecie Muzycznym Fryderyka Chopina w Warszawie, z najwyższym odznaczeniem Magna cum Laude w klasie śpiewu prof. Artura Stefanowicza.
Debiutował w 2013 r. w partii Nerona w Koronacji Poppei Monterverdiego, którą z wielkim sukcesem wykonywał w Collegium Nobilium w Warszawie, a w 2015 w Salle Franc Martin Auditorium w Genewie.
W 2013 r., jako najlepszy młody muzyk roku otrzymał od Polskiego Radia propozycję nagrania utworów Szymanowskiego oraz reprezentowania Polski na Konkursie Młodych Talentów EBU w Bratysławie (International Forum of Young Performers New Talent).
Od tego momentu występował m.in. w Operze w Amsterdamie, Dijon, Opera de Versailles, Theâtre des Champs Elysées w Paryżu, Teatrze Wielkim Operze Narodowej w Warszawie, Teatrze Wielkim w Poznaniu, Victoria Hall w Genewie, Filharmonii Narodowej w Warszawie, NOSPR w Katowicach, Teatro Ristori w Weronie, Teatro Thalia w Lizbonie, Sali Koncertowej Muzeum Puszkina w Moskwie, Warszawskiej Operze Kameralnej, Studiu Koncertowym im. Witolda Lutosławskiego w Warszawie, na Festiwalu Dramma per Musica w Teatrze Stanisławowskim w Łazienkach Królewskich w Warszawie, Festiwalu G.Enescu w Bukareszcie, Ambronay we Francji, Boston Early Music Festival w Bostonie (USA).
W swoim repertuarze posiada takie role jak: Neron w Koronacji Poppei Monteverdiego i w Agrippinie Haendla, Bertarido w Rodelindzie Haendla, Ariodante w Ariodante Haendla, Giulio Cesare, Sesto, Tolomeo w Giulio Cesare in Egitto Haendla, Gilade w Farnace Vivaldiego, Eliogabaldo w Eliogabaldo Cavallego, Medoro w Orlando Steffaniego, Eunuco w La Finta Pazza Sacratiego, jak również partie oratoryjne i kantatowe, m.in. Pasje J. S. Bacha, kantaty Haendla, Porpory czy Vivaldiego. Artysta posiada także duży repertuar pieśniarski.
W maju 2016 r. otrzymał nagrodę Carlo Maria Giulini’ego, na Międzynarodowym Konkursie Wokalnym im. Stanisława Moniuszki w Warszawie.
W sezonie 2017/18 artysta wystąpił m.in. w Operze w Amsterdamie w La morte d’Orfeo Landiniego pod dyrekcją Christophe Rousset i z orkiestrą Les Talens Lyriques oraz w NOSPR w Katowicach z recitalem arii operowych. Sezon 2018/19 Kacper Szelążek rozpoczął wykonaniem partii Gilade w Farnace Vivaldiego, w Teatrze Stanisławowskim w Warszawie, pod dyrekcją Lilianny Stawarz, a następnie wystąpił w partii tytułowej w Juliuszu Cezarze Haendla w Teatrze Wielkim w Poznaniu pod dyrekcją Paula Esswooda.
W 2019 roku artysta zadebiutował na Boston Early Music Festival, w nowo odkrytej operze Agostino Steffaniego Orlando generoso w roli Medora (opera zostanie nagrana dla firmy Erato) oraz wystąpił w roli Eunuco w La Finta Pazza Francesco Sacratiego, w produkcji Opery w Dijon – Capella Mediteranea, pod dyrekcją Leonardo Garcia Alarcona, z dalszymi przedstawieniami w Victoria Hall w Genewie i Theatre de Versailles. Ponadto we wrześniu 2019 r. artysta wystąpił w partiach Narciso w Agrypinie i Tolomeusza w Juliuszu Cezarze Haendla w produkcji zespołu muzycznego Les Telens Lyriques pod dyrekcją Christophe Rousset w Theâtre des Champs Elysées w Paryżu, na Festiwalu Enescu w Bukareszcie oraz na Festiwalu w Ambronay.
Lilianna Stawarz - klawesynistka i pedagog
W 1988 roku ukończyła z wyróżnieniem Akademię Muzyczną im. Fryderyka Chopina
w Warszawie, w klasie klawesynu Władysława Kłosiewicza, a w 1990 roku uzyskała dyplom Conservatoire National de Region de Rueil-Malmaison, w klasie Huguette Dreyfus.
W latach 2012-2016 pełniła funkcję prodziekana Wydziału Instrumentalno-Pedagogicznego w Białymstoku oraz koordynatora Biura Koncertowego.
Aktualnie jest kierownikiem Katedry Muzyki Dawnej UMFC.
Przez 20 lat była członkiem zespołu muzyki dawnej Il Tempo, specjalizującego się w muzyce instrumentalnej i wokalno-instrumentalnej od wczesnego baroku do klasycyzmu. Dokonała z nim wielu nagrań radiowych, 5CD oraz uczestniczyła w licznych koncertach i liczących się festiwalach muzyki dawnej w kraju i za granicą, m.in. w Brugii, Brukseli, Utrechcie, Moskwie, Nowym Jorku, Nowym Brunszwiku, Rzymie i Berlinie. W latach 1991-2017 związana była z Warszawską Operą Kameralną, zarówno jako klawesynistka-kameralistka, jak i dyrygent. Tam też latach 2015 -2017 pełniła funkcję Kierownika Artystycznego Opery/Barok.
Prowadziła od klawesynu i pozytywu dzieła instrumentalne i wokalno-instrumentalne, m.in.: Pasję wg św. Marka Johanna Sebastiana Bach, Operę Omnia Marcina Mielczewskiego (6CD) dzieła Damiana Stachowicza (CD).
Ponadto opery: Dido and Aeneas Henry Purcella, Tetide in Sciro Domenico Scarlattiego (CD ze spektaklu), Rinaldo Georga Friedricha Händla (jako asystentka Władysława Kłosiewicza). Lilianna Stawarz najbardziej ceni sobie działalność w zakresie kameralistyki. Z niektórymi solistami została ona utrwalona na płytach- z Olgą Pasiecznik, Simonem Standagem, Arturem Stefanowiczem, Agatą Sapiechą, Małgorzatą Wojciechowską, Janem Staniendą, Tytusem Wojnowiczem, Pawłem Łosakiewiczem.
W 2003 roku ukazała się jej pierwsza solowa płyta z utworami Carla Philippa Emanuela Bacha (wydana przez CD Accord), w 2007 roku – podwójny album CD ze Suitami klawesynowymi HWV 426-433 Georga Friedricha Händla (wydany przez Fundację Pro Musica Camerata),w 2012 r. Trzecia solowa płyta – z Inwencjami i Sinfoniami Johanna Sebastiana Bacha wydana przez Polskie Radio. W 2019 roku został wydany przez Chopin University Press podwójny album: J. S. Bach- Sonaty na skrzypce i klawesyn obligato BWV 1014-1019 – Paweł Łosakiewicz – skrzypce, Lilianna Stawarz – klawesyn.
W przygotowaniu jest płyta z 12 Polonezami i Fantazjami W. Fr. Bacha oraz z Koncertami klawesynowymi W. A. Mozarta KV 107- D, Es G i Koncertem klawesynowym D-dur Haydna Hob. XVII:11 z Wrocławską Orkiestra Barokową (Polskie Radio).
Nagrała także koncert klawesynowy Tadeusza Paciorkiewicza z Polską Orkiestrą Radiową.
Jest współtwórczynią i Kierownikiem Artystycznym Festiwalu Oper Barokowych Dramma per Musica, w ramach którego prowadziła od klawesynu opery: Agrippina G. Fr. Haendla (nagrana dla Instytutu Audiowizualnego otrzymała nominację do nagrody Koryfeusza w 2015 r.), Orlando, Alcina G. Fr. Haendla, Farnace A. Vivaldiego (nominacja do Nagrody im. Cypriana Kamila Norwida za kierownictwo muzyczne tej opery).
Otrzymała nagrodę Fryderyk 2018 w kategorii Album roku – Muzyka Dawna za płytę life
z Oratorium Antonio Caldary – Maddalena ai piedi di Cristo, wydaną przez Polskie Radio,
Royal Baroque Ensemble
Zespół specjalizuje się w wykonawstwie muzyki barokowej ze szczególnym naciskiem na muzykę wokalno- instrumentalną.
Powstał w 2014 roku z inicjatywy Stowarzyszenia Miłośników Sztuki Barokowej Dramma Per Musica i miał swoją premierę we wrześniu 2014 roku podczas spektakli opery Agrippina G. Fr. Haendla w Teatrze Stanisławowskim w warszawskich Łazienkach Królewskich (nominacja do KORYFEUSZA MUZYKI POLSKIEJ w kategorii WYDARZENIE ROKU ). W kolejnych latach zespół przygotował opery: Orlando, Alcina G.F. Händla, Farnace
A. Vivaldiego, projekt Teatro alla Moda złożony z arii Vivaldiego , Semiraimde riconosciuta Leonardo Vinciego, spektakl wokalno- taneczny Sognando la morte oraz wiele programów koncertowych.
W skład zespołu wchodzą wybitni i doświadczeni muzycy, którzy oprócz współtworzenia Royal Baroque są również członkami innych zespołów specjalizujących się
w historycznym wykonawstwie.
Muzycy grają na kopiach instrumentów z epoki, pod kierownictwem artystycznym klawesynistki Lilianny Stawarz.
Celem Royal Baroque Ensemble jest także propagowanie muzyki baroku wśród młodszej generacji, poprzez angażowanie do wspólnych projektów wyróżniających się zdolnych
i młodych adeptów muzycznej fascynacji.
